2018年最好的一部青春片，比《狗十三》更残酷，值得熬夜看完

来源：腾讯娱乐

内地导演拍青春片，总是会落入这么一个俗套的模式：

要有堕胎，要有三角恋，要哭得死去活来。

但是2018年由电影新人白雪拍摄的这部电影作品《过春天》，却完全颠覆了以往大众心中对于国产青春片的认知：

不矫揉造作，不卖惨，只用最真实的笔触，为我们展现了一段最残酷的青春成长史。

今天我们就来聊一聊这部电影《过春天》吧!

一，俗套的青春片题材

其实对于电影新人白雪来说，之所以选择把自己的处女作，聚焦在青春这个题材之上。

有一个很现实的目的，那就是：“有模板可循”。

比如在这部电影《过春天》里，我们就能看到许多其他青春片里都有过的元素。

首先是原生家庭的缺失。

在《过春天》里，女主角佩佩生长在这么一个缺失的原生家庭里，母亲是住在深圳的小三，成天不是叫一堆朋友过来打牌，就是和情人约会，对待唯一的女儿，似乎从来没有关心过她需要什么，从来没有想过她到底需要什么。

而父亲呢，是一个香港最普通的叉车司机，之前和佩佩的母亲好过，现在他又有了新的家庭，有了新的生活。

父亲对于佩佩而言，就是那种特别真实，特别想要亲近的对象，可是最后却还是成了那种想要接近却永远也靠近不了的人。

这种原生家庭的缺失，几乎是所有青春片里都会有的一种角色背景，也正是这种破灭的原生家庭，才显出了最后青春的残酷，以及人物角色的失控，甚至最后走向犯罪边缘，都是由此开始的。

其二，就是闺蜜情，三角恋。

闺蜜情，三角恋，可以说是国内青春片的标配了，比如郭敬明的《小时代》，比如赵薇的《致青春》，无一例外都有这些元素。

而在这部《过春天》里同样也有这些元素，往返于深圳和香港的佩佩只有一个好姐妹JO，同时她们也都有一个梦想，那就是去日本看雪，那就是去日本旅行。

正是基于这个梦想，佩佩认识了JO的男友阿豪，而跟着阿豪一起赚钱，跟着阿豪一起当水客的日子，毫无例外的佩佩对阿豪产生了懵懂的感情。

特别是片中在楼道里阿JO质问佩佩的那一场戏，甚至两个人为了一个男人而翻脸，厮打在一起的时候，像极了所有青春片里都会出现的俗套剧情。

而在和闺蜜厮打以后，当阿豪再次找到佩佩，要拉着她干一票大的，两个人躲在阴暗的房间里，互相往对方身上捆绑着手机时，那种狭小环境里的暧昧，那种局促环境里的别扭，可以说把青春片的暧昧和不安，给展现的淋漓尽致。

至于片中最后一个俗套元素，可能就是贯穿全片的理想了。

对于佩佩和阿JO而言，她们的理想是想攒够了钱，去日本看雪。

而对于少年阿豪而言，他的理想是逃离开面馆的原生家庭，自己盘下一个仓库，做大水客。

少年的理想，少年的情怀，其实是所有青春片都必备的一个元素，也是必须存在的一个元素，特别是到了最后三个人各自理想的一一破灭，也可以说是一种毫无惊喜的结局。

二，老瓶装新酒，电影新人是怎么玩出青春片的新意的?

白雪作为北影出来的专业电影人，她对于青春片是有自己的理解的。

虽然她也不并不抗拒，国内对于青春片的具体固化，但是她也想在“老瓶里装上新酒”，加上自己的思考。

首先，这部片子不仅仅只讲原生家庭的破灭，同时也讲原生家庭的和解。

在片中，我们其实是能看出佩佩对于自己的母亲，对于母亲的情人极其厌恶的，特别是有一次佩佩带着阿JO，回家的时候，不小心就撞上了母亲带着情人回家。

而她当时的第一反应是躲到房间里不出来，甚至阿JO都出来喊叔叔阿姨了，她依然一副冷脸。

而在她见到母亲和情人以后，她的第一反应是回香港找自己的亲生父亲，可是当她发现自己的亲生父亲正和自己的一家人在欢乐的吃着晚餐，在欢乐的聊着天时，她突然感觉到自己被自己的家庭给抛弃了。

但是，这部电影却不仅仅只讲了原生家庭的破灭对少女造成的影响，她也用真实的笔触讲了少女心中的希冀的和解。

比如阿JO，和佩佩翻脸的时候，一开始佩佩什么话都没有说，直到阿JO，说出你妈是小三的时候，佩佩才和好友扭打到了一起。

而后面当筋疲力竭的佩佩回到家里，发现自己的母亲正祈求着情人把她的钱还给她时，也是佩佩冲上去为自己的母亲打抱不平。

对自己的原生家庭有怨恨，对自己的母亲有敌意，但是也不影响一个少女对自己原生家庭的维护，也不影响一个少女对自己母亲的和解。

这个高度，虽然之前的青春片里也有提及，但是都没有像这部《过春天》里一样深刻，特别是最后一幕，女儿带着母亲爬上香港的高山之上时，更是给一段残酷的青春，一个美好的结尾。

而这种有残酷，有破灭，也有和解和温暖的青春片，确实从立意上就让人耳目一新。

其次，不仅仅讲青春期的疼痛更讲青春期的成长。

从一开始，佩佩在整个青春期里遇见的那些挫折，遇见了那些疼痛，本来就是所有人的青春故事里都必不可少的一个过程。

而在这个过程里，佩佩的叛逆，佩佩的逃离都是再正常不过的事情。

在这个逃离的过程里，她宁愿去接近花姐，而不愿和自己的母亲多说话，宁愿行走在犯罪的边缘，也不想找自己的父母开口要钱，主要原因也是在于，她在逃离自己的原生家庭之时，在花姐这个犯罪团伙里收获了温暖，收获了家庭般的安全感。

特别是当花姐不仅仅能给予她金钱上的安全感，还能给予她母性，家庭上的安全感，这种对于安全感的追逐，其实就是她自我的成长的一个过程，其实就是她自我追逐的一段过程。

至于在这段时期里遇到的人，遇到的事，不论好坏，都终将，也必将促使她从一个女孩，成长为一个女人。

电影中最有意思的一幕出现在佩佩不小心弄坏了手机屏幕以后，她没有选择直接向花姐求助，更没有向阿豪求助，而是自己走到了手机店，想要自己解决这个麻烦。

从心理学的角度来说，一个人遇到事情首先想到的是自我解决，而不是向他人求助，这本身就是成长的最明显的一个标志。

正是这种心理上的成长，也让佩佩后面在遇见阿JO，以及撞见母亲被情人甩的时候，她能够理解对方，她能够换一种角度去思考问题。

最后，这部片子，不仅仅有懵懂、有暧昧的青春，更有最接近真实世界的不安!

对于大多数人而言，青春就是不安的，青春就是动荡的，确实如此，但是在这部电影《过春天》里，导演将所有青春里躁动，所有青春里的不安。

都放置在一个意向之下：

过海关，也就是片中“过春天”的原意。

镜头一边是艳丽的，青春的香港，另一边是繁忙的，充满欲望的深圳。

而通过佩佩无数次的带货“过春天”，通过她无数次的往返于香港与深圳的白天黑夜，也进一步将青春这个主题的躁动和不安，人格化的表现了出来。

特别是最后一次，当佩佩捆绑着满身的手机过海关的时候，她脸上的紧张和不安，以及出了海关以后，遇见的那场瓢泼大雨，不正是我们青春的一场明证吗?

而这种通过“过春天”这一意向带来的强烈不安感，比起电影《狗十三》和《少年的你》来说，还要强烈。

结束语：

虽然这部电影，从形式上来看，依然和过往那些青春电影，毫无二致，但是不管是片中的烟火气，还是作为新人女导演的电影格局，以及对于片中人物的鲜明刻画，都是值得一提的。

至于剧中对于成长，对于原生家庭的思索和和解，也都是国内少有触及的领域范畴。

所以如果要给这部电影打一个分的话，我认为豆瓣上网友们给出的7.7分是不合适的，在我看来，至少可以给到9分。

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