浣溪沙·闺情

浣溪沙·闺情

宋代：李清照

绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜。

一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。月移花影约重来。

译文及注释

译文

贴花如绣的脸庞莞尔一笑，就像盛开的荷花。头上斜插的鸭形发饰就像真的要飞一样，衬托的脸颊更加美丽、更加生动。眼波流转，一下就让人猜到应是在思念着谁。

一脸的温情饱含着深韵，只能用这半张素笺把幽怨和思恋寄给心上人。月上阑干，花的影子不断移动，正是情人约会重聚的好时光。

注释

《浣溪沙》：词牌名。本为唐玄宗时教坊曲名，后用为词牌，亦作《浣溪纱》。分平仄两体，字数以四十二字居多，还有四十四字和四十六字两种。全词分两片，上片三句全用韵，下片末二句用韵。曲调轻松明快，是宋词中使用频率较高的词牌名。

绣面：形容面容姣美。芙蓉：荷花，此处指面容好看像荷花盛开了。

飞：《历代诗余》作“偎”。宝鸭：鸭形发式，或指钗头形状为鸭形的宝钗。香腮：唐代温庭筠有“鬓云欲度香腮雪。”

一面：整个脸上。

风情：男女爱慕之情。

韵：味道。

半笺娇恨：半纸怨艾之辞。笺，纸，指信笺、诗笺。

幽怀：犹幽情，指隐秘的感情。

月移花影：这里指约会的时间，即月斜之际。宋王安石《春夜》：“金炉香尽漏声残，翦翦轻风阵阵寒。春色恼人眠不得，月移花影上栏杆。”

参考资料：

1、夏承焘.宋词鉴赏辞典[M].上海:上海辞书出版社,2013.2、杨合林.李清照集[M].湖南:岳麓书社出版社,1999.

鉴赏

此词写一位风韵秀彻的女子与心上人幽会，又写信相约其再会的情景。上阕主要描写女主人公的美丽的妆饰和容貌，下阕则深入剖析女主人公的行为及心理活动。词中采用了比拟、衬托、细节描写、侧面描写等方法，语言活泼自然，格调明朗欢快。

李清照的词作大概可分为两个时期——前期和后期，即北宋之末与南宋之初两个阶段。前者以闺怨相思为主，后者则多表现出消极绝望的情绪来。但这首词与这两种风格都显然不同，应该属于词人最早一批描写纯真爱情的词作。当时的词人尚处在少女年纪，对美好的爱情充满向往，落到笔端，也丰富地体现了女性细腻的心思。

“绣面芙蓉”与下面的“斜飞宝鸭”对举，应也指装饰物。当时的妇女多有向脸上贴绣画的习惯，其内容以花鸟为多，此处即是说面上绘有芙蓉。芙蓉一笑而开，变静为动，看似颇为无理，实则更显有情。本来芙蓉帖饰是静止的，但因为少女一笑，红颜晕开，落到人眼里仿佛连芙蓉花也迎风而绽，倍添精神。这种打破因果界限、蓄意悖理的手法，在王唯诗里最有体现，如“坐看青苔色，欲上人衣来”（《书事》）、“山路元无雨，空翠湿人衣”（《山中》）等。发展到李清照手里，添上一层女性的柔美，就更多了一种似真实幻、难以言说的美妙意境。再则，“秀面”“芙蓉”“笑”“开”两两相对，又暗含比喻意味，借芙蓉之开极有力地衬托出了少女之笑。此外“开”之一字，既指芙蓉花开，少女颜开，又可暗指少女的情窦初开，为全词统帅。

“斜飞宝鸭衬香腮”，承接上句，继续写少女的美貌。她又贴花饰，又戴宝鸭，正是一个着意打扮的初恋少女。“眼波才动被人猜。”少女巧笑倩兮，美目盼兮，在想什么呢？显然是心上人。她偷偷喜欢上了一个人，可能有时想起，越想越高兴，表情不对，被人注意到了。于是她心里打起鼓来：“不会被别人发现了吧？他会怎么想？天啦，多羞人呀！”这种手法也见于唐诗，皇甫松《采莲子》中就有“遥被人知半日羞”。其实，别人也许并没有注意到她的异常，更不可能知道她心中所想，不过在她看来，这却很可能，特别是很难为情，这种狐疑更给少女添了一分天真羞怯，也更显生动。

“一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀”把上下两阙的因果衔接和少女此时的心理展示了出来。前半句自然是承接上文，其中“一面”二字虽作定语，但关联词的意味还保留着，给人以一种“虽然一面……，但是半笺……”的感觉，这不得不说又是女性思维之巧。后半句什么意思呢？笺即是书信，显然是久不见面，才以书信传达爱意，娇恨自然也就是青春少女的一种小情愫，小埋怨（大家懂得……）。连起来是说，虽然我这么喜欢你，但你总也不来看我，只好以书寄怀。信上写的是什么呢？

“月移花影约重来”这一句是说明月上移，花影摇动，到那时我们来幽会吧！花前月下，正是少男少女相会的宝地，女主人公此语表现了其对未来的期待。

综合全词来看，词人出色地发挥了女性思维的长处，在氛围、比拟、画面以及细节的捕捉上，都表现出了出色的艺术天分。词中的女主人公，由于身处青春爱情之中，情绪难免波动，其性格也颇富变化。她倩然一笑，美丽活泼；眼波流转，细腻羞涩；凝视花月，苦苦思恋；写信抒怀，大胆追求。这些看似矛盾，实则反映了青春少女芳心初动时复杂的心理。在封建家长制婚姻的背景下，女主人公的追求是大胆的，也是美好的。这正寄寓了词人对美好爱情的向往与追求。

李清照：命运中的三段人生，仓皇南渡，遭遇骗婚、孤苦无依！

第一个阶段是她的少女时代。窗外春风飘过，柔柔的柳丝拂过少女如诗的情怀，在萌动的青春里，哪个少女不渴望“愿得一心人，白头不相离”的无悔爱情；哪个少女不想象“月上柳梢头，人约黄昏后”的浪漫场景；哪个少女没有“心似双丝网，中有千千结”的似水柔肠？且看她的《点绛唇》：

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

男人骑高马，女子荡秋千，这本身就含有一种浓浓的隐喻意味。此时，秀发香腮面如花玉的少女李清照，在秋千上玩得香汗淋漓。露浓花瘦，衣衫不整。不好，有人来了，会是谁呢？是否就是那个无端闯入梦中的白衣秀士？羞涩的李清照落荒而逃，心如撞兔而心有不甘，于是倚门回首偷望，那风情万种的一回眸，与来人四目相对，从此情窦初开，春心萌动。千年以后，有诗人和歌者，极为准确地描写了少女李清照当时的神情。徐志摩说，“最是那一低头的温柔，象一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，而蔡琴更是含情脉脉，“我想偷偷望呀望一望他，假装欣赏欣赏一盆花，只能偷偷看呀看一看他，就像正要浏览一幅画”。而同样在少女时代写就，下面这首词就更加言不尽而意有余了。《如梦令》：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

此词再现了她少女时代的沉醉兴奋，这是她情窦初开幸福人生的第一阶段。这首词充满了回环曲折的画面感，“兴尽”归家，却又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连忘返。

如果我们不把“沉醉”看成是陶醉于美景之中的话，或许有人说得对，李清照喜欢喝酒，她甚至还是个牌技高明的赌徒。但这丝毫不影响李清照在我们心中的美丽。但少女时代就喝得“一杯酒扶墙走，两杯酒墙上走，三杯酒墙走我不走”，李清照宽松自由的家庭教育环境和她身上的男子气概可见一斑。

文人好酒，自古有之，远的有嗜酒如命，以酒为名“死便埋我” 的放达狂士刘伶，近的有李清照的本家，“生于酒而死于酒”的诗仙李白，他追求“自古圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名”的核心价值观，“三百六十日，日日醉如泥”，以至后来传说他“游采石江中，因醉，入水中捉月而死”。李清照的太师父苏东坡，不仅爱喝酒，还喜欢自己酿酒，至于那酿酒的水平，质量肯定不过关，因为我们只知道有“东坡肘子”等名菜，从来没听说过有东坡酒传世。他说过两句话，“天下之不能饮无在予下者”，“天下之好饮亦无在予下者”，意思挺矛盾的，一是说他是天下最不能喝酒的人，可见他酒量不咋地，另一句话是说他是天下最能喝酒的人，可见，苏东坡喝酒喝出了境界和水平。而李清照的饮酒，也体现了她不同时期的心情。少女时代喝酒因为好玩；人到中年世事如棋人生难料，是为了麻醉自己；而到了暮年，或许才在浓烈的酒精中看透人生。李清照的人生变化如此，你不让她饮酒，她如何度过那一段凄凄惨惨戚戚的生命的严冬？

李清照人生的第二个阶段是幸福的。她遇到了一个好男人好丈夫赵明诚。虽然据野史上说赵明诚也曾纳过妾，也曾做过阵前脱逃的胆小鬼，也曾和李清照分居两地，但那一段夫妻举案齐眉、琴瑟相合的生活，深深印在李清照的记忆里。那一时期的词，多表现夫妻生活的和谐快乐和分居两地时的相思及闲愁。如那首传唱至今的《一剪梅》：

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

那时李清照与赵明诚新婚不久。丈夫负笈远游，如胶似漆的一对爱人，面对离别，难舍难分。南朝的江淹在《别赋》中说，“黯然销魂者，唯别而已矣”，不知道后来江郎才尽的他谈过几次惊心动魄的恋爱，反正这句话惊心动魄地写出了爱人间的离别之苦。而李清照的这首词则更显委婉，“一种相思，两处闲愁”，要是用大白话就是，老公你快回来，我想你了，你也想我吗？那就完了，那不是李清照，而是大街上风风火火大大咧咧的山东大妞了，这就是词言未尽而意深远的妙处。

上阕写景，荷残席冷、万物萧疏，思夫之情不期而至。“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，这次李清照没有喝酒，总得做点什么来排遣心中的相思吧。紧身裙不方便，反正也没人，还是“轻解罗裳，独上兰舟”吧。“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，就像现在女孩苦苦等待淘宝京东唯品会快递的心情，李清照也在焦急等待赵明诚的回信，或许在大雁带来回信时，在那个月圆之夜我们就可以团聚了。

下阕写情。“花自飘零水自流”，你看“我等到花儿都谢了”，恰如周杰伦唱的那样，“天青色等烟雨，而我在等你”，然而你还如流水一样在外漂泊。“花自飘零水自流”，意境惨淡，这是否预示着她后半生漂泊无依的境遇呢？可谓是一语成谶。如何扑灭这刻骨的相思，李后主说，“剪不断理还乱”，可是李清照相思无处排遣，所以“才下眉头，却上心头”。因为爱到深处时，思念是一种不由自主的痛，就像刘半农的《教我如何不想她》：“天上飘着些微云，地上吹着些微风。啊！微风吹动了我的头发，教我如何不想她？”还有这首《醉花阴重阳》：

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

这是赵明诚在外地为官时，李清照寄给他的一首相思词。“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，道尽了词人茶不思饭不想日渐消瘦的相思之苦。以西风、黄花作为意象，隐约包含着秋风来袭繁花落尽，再不归来，“黄花菜都凉了”的愁怨。据说赵明诚收到这首词后，大受刺激，发誓要写一首超过妻子的词。他闭门谢客，三日得词五十首，将李词杂于其间，请来一些朋友评点，不料友人说只有三句最好：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，赵明诚自叹不如，从此不与清照比相思。

对李清照来说，她人生的第三个阶段，是最为黑暗和难熬的。在这个时期，人生所有的苦痛排着队纷至沓来。如果说，在她生命的前半段，是不可承受之轻的话，那么在后半段，则是生命不可承受之重。

当时，丈夫明诚身亡、大宋王朝半壁江山落入金人之手。带着丈夫的嘱托和未尽之愿，李清照守护着丈夫毕生收藏的金石文物和书籍，沿着高宗皇帝逃亡的轨迹，仓皇南渡，一直漂泊流浪在浙江一带。年近五十的寡居老妇，如受伤的惊鸿，哪里才是她的心灵港湾。每每回忆起丈夫明诚，回忆起故园的春风秋月，夏雨冬雪，李清照悲从中来。爱人离世，北归无望，文物书籍遭人偷窃和强取豪夺，并有爱财好色登徒子张汝舟的骗婚，李清照陷入前所未有的生存和道德危机之中。她要离婚，离开这个欺骗自己感情的混蛋。现代人可以一见钟情，亦可一夜钟情，对于离婚这种事，更是像发微信一样方便快捷。但在宋代就完全不一样了。宋代有个法律，妻告夫，即使夫有罪，妻子也要坐牢两年。这个事情说明，宋朝的有些法律和他们的外交政策一样混蛋荒唐。

李清照是个勇敢的人，她绝不拖泥带水将就凑合，在发现那个衣冠禽兽张汝舟竟然是为了她的文物才和她结婚的真相之后，李清照再次表现出大无畏的勇气，冒着身陷囹圄的危险，勇敢地将张汝舟科场作弊博取功名的丑事揭露出来，将张汝舟告倒发配远方。但好在李清照的朋友多，路子广，最后自己仅坐牢九天就被释放。就这样，李清照如愿解除了与张汝舟的婚姻，成为反对家庭暴力、反对作弊的先驱者。

国破家亡的痛苦，李清照必须在孤独中勇敢地面对。因此，她这个时期的词作更多似用血写成。风格萧瑟低沉苍凉，充满饱经忧患、山河破碎的悲痛。于是有了这首流传千古的《声声慢》：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！

梧桐夜雨，乍暖还寒，词人辗转反复，无法入眠。无法排解的孤独，如点滴夜雨，敲击心房。又是落叶满地的时节，它不再灿烂，而是“零落成泥碾作尘”，无人关心，无人摘取。在少妇时节，李清照是“黄花瘦”，而如今，那曾经灿烂的黄花已经“憔悴损”，无人堪摘了。一朵黄花，两种命运，三段人生，国破之凄，丧夫之痛，南渡之苦，人生五味涌上心头，“这次第，怎一个愁字了得”！

原文地址|http://www.bdwenxue.com/gudaiwenxue/tangshisongci/201906/6229.html
未经授权请勿转载！