赏析解读 《宋史·周葵传》原文及翻译

《宋史·周葵传》原文及翻译

宋史

原文：

周葵 ，字立义，常州宜兴人。少力学，自乡校移籍京师，两学传诵其文。宣和六年，擢进士甲科。调徽州推官，除监察御史，徙殿中侍御史。在职仅两月，言事至三十章，且历条所不当事凡二十条，指宰相不任责。高宗变色曰:“赵鼎、张浚肯任事，须假之权，奈何遽以小事形迹之?”葵曰:“陛下即位，已相十许人，其初皆极意委之，卒以公议不容而去，大臣亦固志。假如陛下有过，尚望大臣尽忠，岂大臣有过，而言者一指，乃便为形迹，使彼过而不改，罪戾日深，非所以保全之也。”高宗改容曰:“此论甚奇。”陈与义执政，改湖南提刑。桧死，复直秘阁、知绍兴府，过阙，权礼部侍郎，寻兼国子祭酒。奏:“科举所以取士。比年主司迎合大臣意，取经传语可谀者为问目，学者竞逐时好。望诏国学并择秋试考官，精选通经博古之士，置之前列，其穿凿乖谬者黜之。”起知抚 州，引疾，改提举兴国宫，加直龙图阁、知平州水坏圩堤，悉缮完，凡百二十里。傍郡圩皆没，惟当涂岁熟。市河久堙，雨旸交病葵下令城中，家出一夫，官给之食，并力浚导，公私便之。进集英殿修撰、敷文阁待制、知婺州。孝宗即位。孝宗数手诏问钱陛下劳心庶政日有咨询若出人意表今皆微文细故此欲售其私不可不察盖指龙大渊曾觌也孝宗色为动，尝乞召用侍从、台谏，孝宗曰：“安得如卿直谅者。”遂荐李浩、龚茂良，孝宗皆以为佳士，次第用之。虞允文、陈康伯相，葵即求退，除资政殿学士、提举洞霄宫。起知泉州，加大学士致仕。闲居累年，不以世故萦心。淳熙元年正月，薨，年七十有七。上闻震悼，赠正奉大夫。后以子升朝，累赠太傅。  

（节选自《宋史.周葵传》）  

译文：

周葵字立义，常州宜兴人。周葵年少时努力学习，其学籍从地方上的乡校迁到京师，乡学、太学两学校的师生都传诵他的文章。宣和六年(1124)，考中进士甲科。周葵被调任徽州推官，担任监察御史，又升迁为殿中侍御史。在职仅两个月，他上奏的事情就多达三十章，且列举出施行不当的事情共二十件，指出宰相不称职。高宗脸色大变说：“赵鼎、张浚愿意管理政事，我必须给他们权力，怎么可以凭一些琐屑小事而怀疑他们呢？”周葵说：“陛下即位以来，已任相十多人，开始都极力委以重任，最终由于不能被公众的议论容忍而免去他的职位，大臣们也没有坚定的意志。假如陛下有过错，尚且希望大臣们忠言指出，可是大臣有过而议事者一指出，就指斥为怀疑他们，使他们有过而不加以改正，而罪恶日深，这不是保全他们的办法。”高宗脸色缓和些说：“这种言论很独特。”陈与义执政，改任周葵为湖南提刑官，秦桧死后，周葵恢复直秘阁、绍兴府知府之职。周葵经过都城时，皇上任命他为权礼部侍郎，不久又兼任国子祭酒。周葵上奏说：“科举制是用以选拔士人的。近年之考官迎合大臣的心理，把经传中可以献谀的语句用以出题，学者们竞相追逐时好。希望诏令国学一同选择秋试考官，精选精通经学、了解古史的士人，把他们放在前几名，把那些牵强附会、投机取巧的人加以废黜。”周葵被起用为抚州知州，因为患病，皇上改任他为提举兴国宫，加直龙图阁、太平州知州。州内大水冲坏圩堤，周葵令人全部修复，共长一百二十里。邻郡的圩堤被淹没，只有当涂仍丰收。市内护城河长久被堵，雨天、晴天都危害州城，周葵下令城中百姓，每家出一男子，官府供应吃的，全力疏通河水，公私都得到便利。周葵被提升为集英殿修撰、敷文阁待制、婺州知州。孝宗即位。孝宗多次亲自写诏书问钱谷出入情况，周葵上奏说：“陛下劳心各项政事，每天都有咨询，总是出乎人意。今天都是隐约讽喻之文和一些小事，这一定有小人想乘机实现他们的私心，不可以不加以调查。”周葵是指龙大渊、曾觌。孝宗为之改容。周葵曾请求召用侍从、台谏，孝宗 说“：怎样能得到像你那样正直、诚实的人才呢。”于是周葵推荐了李浩、龚茂良，孝宗认为他们都是佳士，将依次重用。虞允文、陈康伯为宰相，周葵立即请求退职，被任命为资政殿学士、洞霄宫提举。周葵被起用任泉州知州，被加上大学士之职退休。周葵闲居数年，不让世事萦绕心中。淳熙元年(1174)正月，周葵去世，终年七十七岁。皇上听到后很是震惊，深表哀悼，追赠他为正奉大夫。后来让他的儿子入朝为官，历任太傅之职。

宋代文学

宋朝文学主要涵盖了宋代的词、诗、散文、话本小说、戏曲剧本等等，其中词的创作成就最高，诗、散文次之，话本小说又次之。宋朝的文学作品在北宋初期禀承了晚唐风格，用词浮艳，常作唱和酬答之用。随着王禹偁关注民生，朝廷又偏重儒学，文学作家开始注重儒家说教功能，但成就不高。直到欧阳修带起的第二次古文运动，文人才以平实的语言来创作，加上内容多反映生活时弊，雅俗共赏，文学创作进入了高峰期。宋代文学在我国文学发展史上有着重要的特殊地位，它处在一个承前启后的阶段，即处在中国文学从“雅”到“俗”的转变时期。

宋代文学在中国文学发展史上有着重要的特殊地位，它处在一个承前启后的阶段，即处在中国文学从“雅”到

“俗”的转变时期。所谓“雅”，指主要流传于社会中上层的文人文学，指诗、文、词；所谓“俗”，指主要流传于社会下层的小说、戏曲。传统所谓“唐诗”、“宋词”、“元曲”、“明清小说戏曲”的说法，指明了各个朝代文学样式发达繁荣的侧重点。我们应该充分评价元明清诗文词的成就，但其未能超宋越唐，则可断言。如果说，宋代诗文词（特别是文和词）是元明清作家们不断追怀、仰慕的昨天，那么，元明清小说戏曲的大发展就是宋代刚刚发展起来的白话小说和戏曲的灿烂明天了。

宋代继唐代以后出现了又一个诗歌高潮。虽然至今还没有一部《全宋诗》，但其总量超出《全唐诗》好几倍则是无疑的。宋代诗人大都一生勤奋写作，作品众多，如现存苏轼诗二千七百多首，杨万里四千多首，陆游近万首，远比唐代李、杜为多（李诗近千首，杜诗一千四百多首），充分说明宋诗繁荣的盛况。

概述

公元九六〇年，后周大将赵匡胤发动陈桥兵变，一举夺取政权，建立了北宋王朝.此后近二十年中，宋朝统治者通过军事征伐和外交活动，消除了南北的一些较大的割据势力，逐渐实现了统一，从而结束了唐五代以来的分裂局面，使动荡不安的社会进入了相对稳定的时期。

北宋初年，统治者为了巩固政权，采取了一系列的缓和社会矛盾的措施.农民因此获得了喘息机会，广大农村从劳乏困疲中解脱出来，部分地区甚至出现“稻穗登场谷满车，家家鸡犬更桑麻”的富裕景象，农村经济有了较大的发展.随着农业生产的进步，手工业和商业也呈现为与之相应的兴盛局而。冶矿、纺织、瓷器;印刷业也都迅速发达起来.并逐渐地出现了一些新的繁华都市。这一切都为宋代文学的发展提供了有利的社会条件。尤其是活字印刷的出现，使大量书籍得以迅速刊行于世，促进了文化知识的传播和交流，扩展了文人学者的视野.提高了他们著书立说的兴趣，以致私家著述纷纷问世，其规模和数量远远超过了前代。开封、杭州、成都、扬州等大城市的日益繁盛，这为宋词的创作扩充了题材，丰富了内容。并由于市民阶层文化生活的迫切需要，促成了民间说唱技艺的高度发展，使话本小说等通俗文学迅速兴盛起来。

宋代思想界提倡“道学”或“理学’，讲究“推理以存义“(程颐《答扬时论西铭书》).这种学术空气弥漫开来，就使宋代诗文创作带有较浓厚的说教色彩，文意刻露.‘’唐诗主情，故多蕴籍。宋诗主气，故多径露”(王士祯《师友诗传续录》)。宋代诗文的这一特殊风貌，与多为言情的唐代诗文比较，恰成鲜明的对照。

宋代文学在中国文学发展史上有着重要的特殊地位，它处在一个承前启后的阶段，即处在中国文学从“雅”到“俗”的转变时期。所谓“雅”，指主要流传于社会中上层的文人文学，指诗、文、词；所谓“俗”，指主要流传于社会下层的小说、戏曲。传统所谓“唐诗”、“宋词”、“元曲”、“明清小说戏曲”的说法，指明了各个朝代文学样式发达繁荣的侧重点。我们应该充分评价元明清诗文词的成就，但其未能超宋越唐，则可断言。如果说，宋代诗文词（特别是文和词）是元明清作家们不断追怀、仰慕的昨天，那么，元明清小说戏曲的大发展就是宋代刚刚发展起来的白话小说和戏曲的灿烂明天了。

宋代继唐代以后出现了又一个诗歌高潮。虽然至今还没有一部《全宋诗》，但其总量超出《全唐诗》好几倍则是无疑的。宋代诗人大都一生勤奋写作，作品众多，如现存苏轼诗二千七百多首，杨万里四千多首，陆游近万首，远比唐代李、杜为多（李诗近千首，杜诗一千四百多首），充分说明宋诗繁荣的盛况。

概述

宋代文化对宋代文学的影响

（一）宋代散文沿着唐代散文的道路而发展，最终的成就却超过了唐文。后人有 “唐宋八大家”之说，而八位古文作家中有六人出于宋代。而且北宋的王禹偁、范仲淹、晁补之、李格非、李廌，南宋的胡铨、陆游、吕祖谦、陈亮等人，也都堪称散文名家。宋代散文作家的阵容比唐代更为壮大。散文在传统上具有议论、叙事、抒情三种主要功能。在宋代散文中，这些功能更加完善，而且融为一体，使散文实用价值和审美价值更好地结合起来。宋代的政论文和学术论文特别发达，从王安石、曾巩到胡铨、吕祖谦，散文的议论功能臻于完善。以欧、苏为代表的作家则更加注意三种功能的融合，加强了散文的抒情性质与文学意味。比如欧阳修的史论在议论中渗入强烈的感情色彩，苏轼的亭台记把叙事与议论结合得天衣无缝。《秋声赋》、《赤壁赋》等散文名篇更堪称典范。在这些作品中，散文的各种功能已水乳交融，且具有诗的意境，成为名副其实的美文。

（二）宋诗正是唐诗发展的必然结果。宋代诗人可以从唐诗中发现无穷的宝藏作为学习的典范。但这座山峰同时也给宋人造成了沉重的心理压力，他们必须另辟蹊径，才能走出唐诗的阴影。宋人对唐诗的态度，由最初的学习和模仿，到题材的渐次开拓，如向日常生活倾斜、理趣的拓展等。

宋代许多诗人的风格特征，相对于唐诗而言，都是生新的。比如梅尧臣的平淡，王安石的精致，苏轼的畅达，黄庭坚的瘦硬，陈师道的朴拙，杨万里的活泼，都可视为对唐诗风格的陌生化的结果。然而宋代诗坛有一个整体性的风格追求，那就是平淡为美。苏轼和黄庭坚一向被看作宋诗特征的典型代表，苏轼论诗最重陶渊明，黄庭坚则更推崇杜甫晚期诗的平淡境界，苏、黄的诗学理想是殊途同归的。苏轼崇陶，着眼于陶诗“质而实绮，癯而实腴” （见苏辙《子瞻和陶渊明诗集引》）；黄庭坚尊杜，着眼于晚期杜诗的“平淡而山高水深”（《与王观复书》之二）。可见他们追求的“平淡”，实指一种超越了雕润绚烂的老成风格，一种炉火纯青的美学境界。唐诗的美学风范，是以丰华情韵为特征，而宋诗以平淡为美学追求，显然是对唐诗的深刻变革。这也是宋代诗人求新求变的终极目标。

（三）作为有宋一代文学之胜的是宋词。在词史上，宋词占有无与伦比的巅峰地位。词在晚唐五代尚被视为小道，到宋代才逐渐与五七言诗相提并论。宋词流派众多，名家辈出，自成一家的词人就有几十位，如柳永、张先、苏轼、晏几道、秦观、贺铸、周邦彦、李清照、朱敦儒、张元干、张孝祥、辛弃疾、刘过、姜夔、吴文英、王沂孙、蒋捷、张炎等人，都取得了独特的艺术成就。宋词的总体成就十分突出：首先，完成了词体的建设，艺术手段日益成熟。无论是小令还是长调，最常用的词调都定型于宋代。在词的过片、句读、字声等方面，宋词都建立了严格的规范。词与音乐有特别密切的关系，词的声律和章法、句法也格外细密。宋词独特的艺术魅力是五七言诗难以达到的，它为丰富古典诗歌的艺术作出了独特的贡献。其次，宋词在题材和风格倾向上，开拓了广阔了领域。晚唐五代词，大多是风格柔婉的艳词，宋代词人继承并改造了这个传统，创作出大量的抒情意味更浓的美丽动人的爱情词，弥补了古代诗歌爱情题材的不足。此外，经过苏、辛等人的努力，宋词的题材范围，几乎达到了与五七言诗同样广阔的程度，咏物词、咏史词、田园词、爱情词、赠答词、送别词、谐谑词，应有尽有。艺术风格上，也是争奇斗艳，婉约与豪放并存，清新与秾丽相竞。无论是题材还是风格，后代词人很少能超出宋词的范围。